美学常识知识

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，如果能碰巧解决你现在面临的问题，希望能够帮助到您。

1.美学基本知识

美学（希腊语：Aesthetica） ，是德国哲学家鲍姆加通在1750年首次提出来的 。美学是研究人与世界审美关系的一门学科
，即美学研究的对象是审美活动
。审美活动是人的一种以意象世界为对象的人生体验活动，是人类的一种精神文化活动。

美学属哲学二级学科 ，要学好美学需要扎实的哲学功底与艺术涵养 。它既是一门思辨的学科，又是一门感性的学科
。美学与文艺学 、心理学
、语言学、人类学 、神话学等有着紧密联系。

西方美学的历史是从柏拉图开始的 。尽管在柏拉图之前
，毕达哥拉斯等人已经开始讨论美学问题，但柏拉图是第一个从哲学思辨的高度讨论美学问题的哲学家。在中国 ，先秦是中国古典美学发展的一个黄金时代
。老子
、孔子、《易传》 、庄子的美学奠定了中国古典美学的发展方向。但中国美学的真正起点是老子 。

老子提出和阐发的
，“道
”、“气”
、“象 ”、
”无“ 、”虚“
、 ”实“、”虚静“ 、
”玄鉴“等等，对中国古典美学产生了极为重大的影响
。中国古典美学的元气论 ，中国古典美学的意象说
，中国古典美学的意境说，中国古典美学关于审美心胸的理论 ，等等
，都发源于老子的哲学和美学。在当代，美学在人文学科当中地位日益凸显 ，审美体验的意象性特征被认为在应对现代人类文明的危机当中
，具有一定的价值与意义 。同时，美学在中国近现代历次启蒙运动中的作用也不容小觑
。

美学定义：

美是什么？这是美学这门学科所要探讨的基本问题。每位哲学家对这个问题都有着自己的看法 。这也并非是一个简单的问题 ，通过它可以辐射世界的本源性问题的讨论
。从古到今，从西方到东方
，对“美”的解释是复杂的。如古希腊的柏拉图说：美是理念；中世纪的圣奥古斯丁说：美是上帝无尚的荣耀与光辉；俄国的车尔尼雪夫斯基说：美是生活；中国古代的道家认为：天地有大美而不言；而一本《美学原理》则告诉我们美在审美关系当中才能存在，它既离不开审美主体 ，又有赖于审美客体 。美是精神领域抽象物的再现
，美感的世界纯粹是意象世界
。

经典著作

》四篇对美学范式具有开启作用的文章

柏拉图开启美的哲学的《大希庇阿斯篇》

夏夫兹伯里开启审美心理学的《论特征》

巴托开启艺术哲学的《论美的艺术的界限与共性原理》

维特根斯坦对美学语分析具有影响的《美学讲演录》

》七本对美学体系具有影响的专著

康德《判断力批判》

康德的《判断力批判》在结构美学上有两大特点：一，从以审美判断力为中心 ，联系主体与客体的相互关系去探讨审美的本质的。得出一种

2.建筑美学的基本知识有哪些

建筑美学的基本知识 艺术创作的重要依据
，达到多样统一的手段是多方面的，如比例
、尺度、次 、韵律
、均衡、重点等形式美的规律 。

是经常运用的构图技巧。 （一）了解建筑色彩的基本知识 1.色彩三原色 红 、黄
、蓝
。

2.色彩三要素 色相、明度 、纯度 3.色彩的形与色 形要素：直线、曲线
、斜线、体；色要素：色相 、明度
、纯度、面积。 （二）了解建筑与环境的艺术处理的基本知识 1.从建筑的使用出发 ，着重分析功能关系
，并加以合理的区分，运用道路 、广场等交通联系手段加以组织 ，使总体空间环境的布局联系方便 。

2.群体建筑艺术处理上
，从性格特征出发，结合周围环境及规划的特点 ，遵循多样统一的基本原则，运用绿化
、雕塑及各种小品等手段
，丰富建筑的空间环境艺术，创造出完整而又优美的空间环境
。 针对建筑学这部分 ，建议应试者多阅读以下方面的参考文献：《公共建筑设计原理》、《住宅设计?原理》 、《场地设计》
、《中国建筑史》、《中国建筑史》 、《建筑空间组合沦》
、《建筑色彩学》、《建筑形式美的原则》等。

3.美学基本知识

美学（希腊语：Aesthetica）
，是德国哲学家鲍姆加通在1750年首次提出来的 。

美学是研究人与世界审美关系的一门学科，即美学研究的对象是审美活动
。审美活动是人的一种以意象世界为对象的人生体验活动 ，是人类的一种精神文化活动。

美学属哲学二级学科
，要学好美学需要扎实的哲学功底与艺术涵养 。它既是一门思辨的学科，又是一门感性的学科
。

美学与文艺学 、心理学、语言学
、人类学、神话学等有着紧密联系。西方美学的历史是从柏拉图开始的 。

尽管在柏拉图之前 ，毕达哥拉斯等人已经开始讨论美学问题
，但柏拉图是第一个从哲学思辨的高度讨论美学问题的哲学家
。在中国，先秦是中国古典美学发展的一个黄金时代。

老子 、孔子
、《易传》、庄子的美学奠定了中国古典美学的发展方向 。但中国美学的真正起点是老子。

老子提出和阐发的 ，“道 ” 、“气
”
、“象”、 ”无“ 、
”虚“
、”实“、 ”虚静“ 、
”玄鉴“等等
，对中国古典美学产生了极为重大的影响
。中国古典美学的元气论，中国古典美学的意象说 ，中国古典美学的意境说，中国古典美学关于审美心胸的理论
，等等，都发源于老子的哲学和美学。

在当代 ，美学在人文学科当中地位日益凸显
，审美体验的意象性特征被认为在应对现代人类文明的危机当中，具有一定的价值与意义 。同时 ，美学在中国近现代历次启蒙运动中的作用也不容小觑
。

美学定义：美是什么？这是美学这门学科所要探讨的基本问题。每位哲学家对这个问题都有着自己的看法 。

这也并非是一个简单的问题
，通过它可以辐射世界的本源性问题的讨论
。从古到今，从西方到东方 ，对“美”的解释是复杂的。

如古希腊的柏拉图说：美是理念；中世纪的圣奥古斯丁说：美是上帝无尚的荣耀与光辉；俄国的车尔尼雪夫斯基说：美是生活；中国古代的道家认为：天地有大美而不言；而一本《美学原理》则告诉我们美在审美关系当中才能存在
，它既离不开审美主体，又有赖于审美客体 。美是精神领域抽象物的再现 ，美感的世界纯粹是意象世界
。

经典著作》四篇对美学范式具有开启作用的文章柏拉图开启美的哲学的《大希庇阿斯篇》夏夫兹伯里开启审美心理学的《论特征》巴托开启艺术哲学的《论美的艺术的界限与共性原理》维特根斯坦对美学语分析具有影响的《美学讲演录》》七本对美学体系具有影响的专著康德《判断力批判》康德的《判断力批判》在结构美学上有两大特点：一
，从以审美判断力为中心，联系主体与客体的相互关系去探讨审美的本质的。得出一种 。

4.美学知识,急需

美学是以对美的本质及其意义的研究为主题的学科
。

美学是哲学的一个分支。研究的主要对象是艺术 ，但不研究艺术中的具体表现问题，而是研究艺术中的哲学问题
，因此被称为“美的艺术的哲学 ” 。

美学的基本问题有美的本质
、审美意识同审美对象的关系等。词语来源 美学一词来源于希腊语aesthesis
。

最初的意义是“对感观的感受
”。由德国哲学家亚历山大·戈特利布·鲍姆加登首次使用的 。

他的《美学（Aesthetica）》一书的出版标志了美学做为一门独立学科的产生
。 直到19世纪，美学在传统古典艺术的概念中通常被被定义为研究“美”（Sch?nheit）的学说。

现代哲学将美学定义为认识艺术 ，科学
，设计和哲学中认知感觉的理论和哲学 。一个客体的美学价值并不是简单的被定义为“美 ”和“丑”，而是去认识客体的类型和本质
。

发展历史 美学作为独立的学科是从德国十八世纪的鲍姆嘉登开始的 ，但它的产生建立在自古希腊以来历代思想家关于美的理论探讨之上
，是以往美学理论的体系化、科学化。而古希腊以来的美学理论探讨又建立在人们审美欣赏和审美创造活动基础之上，是人们审美活动的哲学反思 。

因此 ，我们要了解美学就必须回到它的源头去
，开始一次美的旅行
。 考古学和艺术史告诉我们：人类自脱离动物以来就开始了审美欣赏和审美创造活动。

旧石器时代的山顶洞人，就用石珠 、兽牙、海蚶壳等染上红
、黄、绿等各种不同的颜色佩带在身上 。不仅原始人的装饰品能见出人类这种早期的审美活动 ，尤其原始艺术更是集中反映了人类早期审美活动
。

据文字记载和留下的图案推测
，原始艺术有诗歌 、舞蹈
、音乐等，但现已荡然无存。惟洞穴壁画与陶器是我们今天所能见到的最早的两项原始艺术记录 。

前者主要以各种动物为题材 ，生动细致，色彩绚丽。后者不仅造型优美、图案丰富
，而且色彩对比鲜明
。

人们总是先有了某种生活 、某种现象，尔后才开始思考
、探讨 ，并在思考、探讨的基础上建立相应的学科。对人类早期审美现象的思考 、探讨始于古希腊 。

那时的毕达哥拉斯
、赫拉克里特、苏格拉底 、柏拉图
、亚里士多德等大哲学家都参与了美的探讨和争论
。但他们关于美的观点、见解常常和他们关于真 、善的认识混在一起
，成为他们哲学思想、道德思想
、神学思想以及政治思想和文艺思想的附庸。

另外，当时也没有一部美学专著 。思想家们的美学观点夹杂在政治、哲学 、宗教
、道德、艺术甚至史传 、书札
、批注等论著中
。

人们还没有从那些混杂交织的思想体系中为美学寻找出一个独立、特殊的研究对象。这种状况一直延续到18世纪中叶以前 。

18世纪以后 ，随着欧洲工业革命的发展
，自然科学 、哲学
、伦理学、心理学和文艺学等近代学科进入了逐步形成和发展的时期
。尤其是与美学密切相关的哲学，自近代以来发生了认识论转向 ，为美学学科的建立提供了必要的历史条件。

正是在这样的历史条件下
，鲍姆加登在自己的哲学体系中，第一次把美学和逻辑学区分开来 。在严格规定了逻辑学的研究对象是形成概念和进行推理的抽象思维的同时 ，也给美学规定了自己独特的研究对象
。

并写出了美学专著
，初步形成了美学学科的基本框架以及探讨了美学的一些基本问题。故此，美学学科诞生 ，而鲍姆嘉登也因此成为美学之父 。

鲍姆嘉登（A.G.Baumgarten 1714-1762）是德国普鲁士哈利大学的哲学教授。他关于美学的主要观点集中在两个方面：一是他把美学规定为研究人感性认识的学科
。

鲍姆嘉登认为人的心理活动分知 、情
、意三方面。研究知或人的理性认识有逻辑学，研究人的意志有伦理学
，而研究人的情感即相当于人感性认识则应有"Aesthetic" 。

"Aesthetic"一词来自希腊文，意思是"感性学" ，后来翻译成汉语就成了"美学"
。1750年鲍姆嘉登正式用"Aesthetic"来称呼他研究人的感性认识的一部专著。

他的这部著作就被当作历史上的第一部美学专著 。二是鲍姆嘉登认为："美学对象就是感性认识的完善"
。

美学何以与感性认识相关？鲍姆嘉登的老师的老师、德国哲学家莱布尼兹对此有一段生动的解释
，他说：画家和其他艺术家们对于什么好和什么不好，尽管很清楚地意识到 ，却往往不能替他们的这种审美趣味找出理由
，如果有人问到他们，他们就会回答说 ，他们不欢喜的那种作品缺乏一点"我说不出来的什么"。 知道作品美或不美
，却说不出个中缘由，在莱布尼兹和鲍姆嘉登看来就属于一种模糊的 、混乱的感性认识 。

鲍姆嘉登之后 ，美学的发展经历了德国古典美学、马克思主义美学
、西方近现代美学三个重要阶段
。 在德国古典美学阶段
，康德和黑格尔对美学卓有贡献，形成了美学学科产生以来第一个 ，也是西方美学史上的第三个高峰。

康德以他的三大批判著称于世，在《判断力批判》中
，康德提出并论证了一系列美学根本问题，形成了较为完整的美学理论体系 。康德之后 ，黑格尔把德国古典美学推到了顶峰
，成为德国古典美学以及马克思主义美学以前的西方各美学思潮的集大成者
。

马克思虽不曾写有专门的美学著作，但他在其他许多著作中论及了大量的美学问题 ，尤其是他把实验的观点引入美学研究
，从而把关于美的探讨建立在主客体辨证。

《庄子》是美学思想之核心

摘要 庄子是先秦诸子百家中一个重要代表人物 。才华横溢，满腹学识 ，思想标新立异
，对现实生活有自己独到见解和认识，构架起属于自己一个完整的思想体系。纵读《庄子》一书 ，其中包含的庄子崇高自然
，反对人为，同时以“言不尽意
”的精神境界而达成 “自然美”、“虚静 、物化美 ”作为其美学思想的核心 ，具有明显的文学特质也表现了最为理想主义的审美思想
。

关键词语 庄子 美学 核心

《庄子》33篇，分内
、外、杂三个部分。《庄子》在其内容上 、表现手法上都在表现出庄子个人鄙弃荣华富贵
、权势名利
，力图在乱世保持独立的人格，追求逍遥无待的精神自由的思想和他“天地与我并生 ，而万物与我为一 。
”的精神境界
。庄子崇尚自然
，主张以朴素为美，同时又是在精神上翱翔于“无何有之乡”  ，穿越时空的局限
，进入无古今、无死生超越感知的“坐忘 ”境界。庄子的体道人生，实为一种艺术的人生 ，与艺术家所达到的 精神状态有相通之处 。这种哲学思想的表现形式
，具有明显的文学特质也表现了最为理想主义的审美思想
。

一

自然美一直是学术界的难题，尤其是《庄子》中的自然美思想 ，迄今为止尚未有定论。学术界有人认为《庄子》中没有自然美
，他们以庄子生在乱世以及《庄子》中人生观的核心是“全生
” 、“保身”为由，认为庄子无暇也无“雅兴 ”去关注自然界的美丑 。还有人通过《齐物论》中的“万物齐一
”以及“道亦存在丑的事物中”来否认《庄子》自然美思想的存在 ，提出美不是《庄子》所宣扬和赞赏的东西
。而承认《庄子》中存在自然美的学者，也大多是从自然精神这个层面展开论述的
，而忽视了《庄子》中对自然景物美的发现和描述。我认为，这是不够客观和准确的 。鉴于自然美在中国美学中举足轻重的地位 ，我以为很有必要对自然美
，尤其是《庄子》文本中所包含的自然美思想进行重新的审视和解读
。 庄子继承和发展了老子“无为而无不为 ”的思想，认为“天道自然无为
” ，不是人为的力量可以改变的。因此
，他提出“无以人灭天，无以故灭命” ，主张尊重客观事物本身的规律
，而不应当以人的主观愿望去改变它 。庄子自然主义的哲学观反映在《庄子》一书便形成了“朴素为美 ”和“法天贵真”的美学思想。庄子认为，美在自然 ，任何人为的艺术都是对自然美的破坏
。他在《齐物论》中以天籁
、地籁、人籁三者比较来说明这种自然美：“地籁则众窍是已
，人籁则比竹是已
”，“夫天籁者 ，吹万不同，而使其自已也
，咸其自取，怒者其谁邪！”人籁是指人们用丝竹管弦演奏出来的 ，是人为的东西
，属于等而下之的声音；地籁是风吹自然界大大小小的孔窍而发出的声音，它要借助于风力的大小和孔窍的不同形状才能形成 ，也不是最美的；只有天籁是众窍自鸣而成 、不依赖以任何外力作用天然之音。

天地之“大美 ” 。庄子在专谈“天道无为
”的《知北游》里面
，无意地透露出了他对于“大而美”的思想：“天地有大美而不言，四时有明法而不议 ，万物有成理而不说
。圣人者
，原天地之美而达万物之理，是故至人无为 ，大圣不作
，观于天地之谓也。 ”庄子论证圣人应当效法天地万物自然无为的状态，做到“不言
”
、“不议”、“不说 ” ，从而无为不谋 。同时，在《秋水》一文中
，庄子对“天地之大美
”有一段意味深长的描述：“秋水时至，百川灌河 ，泾流之大
，两……河伯始旋其面目，望洋向若而叹曰：‘野语有之曰：闻道百以为莫己若者 ，我之谓也
。……而不虚……’”庄子以河伯喻有为的小知
，以北海若喻无为的大知，而以河伯见北海若而自愧引发下文北海若关于万物齐一思想 ，赞美“大美 ”之无限而揶揄“小美
”
，把审美主体的感受与审美对象的磅礴气势巧妙地融合在一起。

自然朴素之真美 。崇尚自然美，也就是崇尚朴素美 ，因为朴素是一切事物的自然状态
。庄子说：“既雕既琢
，复归于朴。”尚朴一定要主张“顺物自然 ”而反对雕饰，然而庄子并不完全否定事物外形的美 ，只是反对违反事物自然本性的人为摧残 。他指出：“纯朴不残，孰为牺尊！白玉不毁
，孰为珪璋！”庄子及其后学在《渔父》中还借客之口提出“法天贵真
”说，对于“天” ，庄子认为“无为为之谓天 ”
，而对于“真
”“真者，所以受于天也 ，自然不可易也
。”《庄子·渔父》进一步说
，就是“真者，精诚之至也。不精不诚 ，不能动人 。……真在内者
，神动于外，是所以贵真也。 ”言简意骇
。

二

“虚静
” 、“物化”说； 最早是老子在《道德经》里提出"致虚极 ，守静笃"的说法
，庄子继承发展了老子 "虚静"的学说，认为它是进入道的境界时所必须具备的一种精神状态。《庄子·大宗师》说："堕肢体 ，黜聪明，离形去知
，同于大通，此谓坐忘 。"庄子的"坐忘"就是 "虚静" ，是要使人忘掉一切存在
，也忘掉自己的存在，抛弃一切知识 ，达到与道合一的境界
。庄子认为虚静必须在"绝学弃智"的基础上方可达到
，然而也只有达到虚静，才能对客观世界有最全面最深刻的认识 ，才能自由地进行审美观照
，艺术创造力才最为旺盛，才能创作出和造化天工完全一致的作品。庄子的"虚静"说对后世影响极大 ，后世的文学家和文学理论家都或多或少地受到庄子的"虚静"说的影响 。 "物化"说：庄子的"物化"说是与他的"虚静"说联系的
。庄子认为 "虚静" 是认识"道"的途径和方法
，是进入道的境界时所必须具备的一种精神状态。从创作主体来说，必须具备"虚静"的精神状态 ，这是能否创作合乎天然的艺术之关键 。而从创作主体和客体的关系来说
。必须要达到"物化"的状态。什么是"物化"呢？在庄子看来，进入虚静状态之后
，人抛弃了一切干扰和心理负担，就会忘掉一切 ，甚至忘了自己
，不再受自己感觉器官的束缚和局限，而达到认识上的"大明" 。作为创作者来说 ，主体的人也似乎不存在了
，主体的"自然"（天）和客体的"自然"（天）合而为一，这就是进入了"物化"的境界 ，这就叫做"以天合天"
。处在这样状态下的创作自然是和造化天工完全一致的了。在养生学上
，庄子说明虚静无为能使人安逸快乐而不被忧患所困扰，从而年寿长久 。而在美学上则说明虚静之美 ，也就是无为之美、朴素之美
，所谓一而三
、三而一者也。“彻志之勃，解心之谬 ，去德之累，达道之塞
。贵富显严名利六者
，勃志也；容动色理气意六者，谬心也；恶欲喜怒哀乐六者 ，累德也； ”⑩这里主要阐述养生学
，列举了二十四种困扰、侵蚀和削损人之真性的因素，归纳起来 ，实际上是三项：“勃志
”（扰乱意志） 、“谬心”（束缚心灵）
、“累德 ”（拖累德行）、“塞道
”（蔽塞大道）。只有清除他们德干扰和役累
，才能回复虚静无为的自然本性 、达到养生美学所要求的目的 。

《天道》说：“世之所贵道者，书也
。书不过语 ，语有贵也。语之所贵者
，意也，意有所随 。意之所随者 ，不可以言传也
，而世因贵言传书……
。则知者不言，言者不知 ，而世岂识之哉！”庄子所说“意之所随者 ”就是“道”，语言可以表达具有“形色名声
”的事物
，但对于没有“形色名声”的“道 ”，语言是无法表达的 ，庄子“言不尽意
”讨论的虽然是道与言的关系
，但对于文学艺术美的启示和影响也是非常大的。文学语言的艺术，离开了语言也就没有了文学；但问题还有另一方面 ，那就是文学之中最精妙
、最美好、最有魅力的东西
，又往往是语言所无法表达的 。文学之中的美是那些微秒的意趣 、复杂的情感
、玄远的境界、悠长的韵味等等
。

三

《庄子·外物》篇说："筌者所以在鱼，得鱼而忘筌；蹄者所以在兔 ，得兔而忘蹄；言者所以在意
，得意而忘言。"在庄子看来，言是不能完全表达意思的 ，即言不尽意 。他说："语之所贵者
，意也
。意之所随者，不可以言传也。"（《天道》）庄子强调语言文字的局限性 ，指出它不可能把人复杂的思维内容充分地表达出来，这种认识在一定程度上符合人的认识实践的实际情况
，但也有明星的局限性 。不过庄子的以言不尽意为根据的"得意忘言"说对文艺创作却影响深远。文学作品要求含蓄，有回味 ，往往要求以少总多
，追求"味外之旨" 、"言外之意"，而庄子的"得意忘言"说 ，恰恰道出了文学创作中言
、意关系的奥秘
。这对文学理论和文学批评产生了巨大影响
，它在魏晋以后被直接引入文学理论，形成了中国古代文学注重"意在言外"的传统 ，并且为意境说的产生和发展奠定了理论基础。在《天运》中
，庄子还论述了“天籁”的特点：“听之不闻其声，视之不见其形 ，充满天地
，苞裹六极 。 ”郭象注：“此乃无乐之乐，乐之至也
。
”这实际上就是老子所提倡的“大音希声”。意思都在于反对以部分的、有限的声乐 ，破坏或代替自然全美之声 。《庄子·外物》篇说：“筌者所以在鱼，得鱼而忘筌；蹄者所以在兔
，得兔而忘蹄；言者所以在意，得意而忘言
。 ”提出了所谓“得意忘言
”说。在庄子看来 ，言是不能完全表达意思的
，即言不尽意 。庄子强调语言文字的局限性，指出它不可能把人复杂的思维内容充分地表达出来 ，这种认识在一定程度上符合人的认识实践的实际情况
，但也有明星的局限性
。不过庄子的以言不尽意为根据的“得意忘言”说对文艺创作却影响深远。文学作品要求含蓄，有回味 ，往往要求以少总多
，追求“味外之旨 ” 、“言外之意
”，而庄子的“得意忘言”说 ，恰恰道出了文学创作中言、意关系的奥秘 。这对文学理论和文学批评产生了巨大影响
，它在魏晋以后被直接引入文学理论，形成了中国古代文学注重“意在言外 ”的传统 ，并且为意境说的产生和发展奠定了理论基础
。

总之庄子的美学思想对于后世的影响是巨大的，他对于美和人生的追求永远是一个向上的过程。强调个体生命的自由
，才能达到美与丑
、善与恶、欢喜和悲伤上升到缘于自然的境界 。重视自我，人性与生活完全和谐统一 ，这才是庄子最想要留给后人美学的思想精髓。

参考文献

1.陈引驰.庄学文艺观研究.复旦大学博士论文
， 1993

2.曹础基.庄子浅论.第一版.广东人民出版社，1987

3.刘绍瑾.庄子与中国美学.第一版.广东高等教育出版社 ，1989

3.陈鼓应.庄子浅说.第一版.三联书店,1999

4.张荣明.庄子说道.第一版.上海人民出版社
，1992

5.王孝鱼.庄子内篇新解 庄子通疏证.第一版.岳麓书社，1983

6.童庆柄.胸次淡泊与美的发现-谈审美虚静

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